„Hurry Up Tomorrow“: Was ist das für ein Film mit The Weeknd als Schauspieler?

Über dieses Projekt ist fast nichts durchgesickert und es wurde vollständig geheim gehalten. Was würden wir im ersten Film von The Weeknd finden, der diesen Freitag weltweit in die Kinos kommt? Der Titel „Hurry up tomorrow“ ist identisch mit dem des neuesten hervorragenden Albums des kanadischen Künstlers, der mit bürgerlichem Namen Abel Tesfaye heißt und laut Guinness-Buch der Rekorde im Jahr 2023 der größte Star der Welt sein wird.

Sollte es ein Musikfilm werden? Auf keinen Fall! Es wäre zu einfach gewesen für den Musiker, der das Geheimnis um seine Person, aber auch um seine Aktivitäten pflegt.

Bereits ein zweiminütiger Trailer verriet die düstere Atmosphäre und die sehr musikvideohaften Bilder dieses Spielfilms. Das Publikum sah The Weeknd in seiner eigenen Rolle, dann auf einer Welttournee durch die Stadien (genau wie im echten Leben), umgeben von zwei Charakteren: Amina, einem Fan, gespielt von der jungen und talentierten Jenna Ortega ( der Schauspielerin aus der Serie „Wednesday“ auf Netflix , die in „Beetlejuice Beetlejuice“, der Fortsetzung von Tim Burtons Kultfilm, brillant war) und Barry Keoghan (magnetischer und beunruhigender Schauspieler aus „ Saltburn“ ), einem Freund von The Weeknd in der Stadt, der seinen Manager spielt.

An diesem Mittwochabend hob sich schließlich der Vorhang für dieses Werk während einer einzigartigen französischen Vorpremiere im Grand Rex in Paris . Ein Ereignis, bei dem die Erwartungen immens waren. Schon vor Filmbeginn herrscht ausgelassene Stimmung im legendären Kino, das jüngst zum schönsten der Welt gewählt wurde.

Dem begeisterten Publikum entgeht nichts von der Bühnenshow seines französischen Doubles. Es ist lustig und man singt aus voller Kehle. Hier ist es nicht nötig, dass Songtexte auf die riesige Leinwand projiziert werden, um den Raum in eine riesige Karaoke-Bar zu verwandeln. Die Zuschauer, die meisten von ihnen tragen T-Shirts mit dem Bild ihres Idols, kennen alle Texte auswendig und tanzen in dem Saal, der sich in eine riesige Party verwandelt hat. Doch um 20:30 Uhr, wenn der Abspann läuft, wird die Atmosphäre plötzlich viel schwerer.

Aber was sagt „Beeil dich morgen“? Dieser „Psychothriller“, wie es in den Produktionsnotizen heißt, folgt den Schritten eines internationalen Popstars, der „von Schlaflosigkeit geplagt“ und „in eine Odyssee mit einem Fremden hineingezogen wird, die beginnt, den Kern ihrer Existenz zu entwirren.“

Die erste Szene ist äußerst wirkungsvoll und wird die Fans begeistern. The Weeknd spielt sich selbst und das Drehbuch spielt mit der Verwischung der Grenzen zwischen Musikdokumentation und Fiktion. Die Kamera filmt den Star vor und während seines Einzugs in ein Stadion, das seinen Namen schreit . Wirkungsvoll sowohl vom Bild her, das durch seine sehr clipartige Fotografie besticht, als auch von der Musik, die im Kino eine höchst sensationelle Inszenierung findet.

In welcher Stimmung ist ein Künstler, der jeden Abend von Zehntausenden Fans bejubelt wird? Wie gelangt er aus den Schatten und der Stille seiner Garderobe zu den Schreien und Lichtern der Bühne? So weit, ist es gut. Hier sind wir.

Doch der Film verliert sich schnell in der Länge. Die Kamera folgt Amina, deren Gründe, ein Haus niederzubrennen, unklar sind (Fans werden dies als Anspielung auf das Debütalbum „House Of Balloons“ von The Weeknd verstehen) . Abel Tesfaye ist überzogen und kann als Idol am Ende seiner Kräfte, als abgewiesener Liebhaber einer Freundin, die ihn gebrochen hat, nicht wirklich überzeugen. Aber das ist erst der Anfang … und es scheint schon ewig zu dauern.

Während sein Manager ihn trotz seiner Müdigkeit dazu drängt, auf die Bühne zu gehen, verliert der Künstler mitten in der Show seine Stimme. Auch hier basiert die Anekdote auf einem traumatischen Ereignis, einer echten Tortur, die The Weeknd erlebt hat. Während eines Auftritts in seiner Heimatstadt, dem Sofi Stadium in Los Angeles, im September 2022 verlor er mitten im Konzert seine Stimme.

„Ich spürte wirklich, wie mein Körper mir sagte, ich solle mich hinsetzen, es gäbe nichts mehr zu sagen“, vertraute er der New York Times in einem seiner seltenen Interviews an.

Während er wegläuft und einen seiner Fans findet, versucht er, sich selbst (wieder)zufinden. Von da an beginnt ein endloses Durcheinander von Szenen, durchsetzt mit visuellen Effekten aller Art und ohne Ende, alles sehr inspiriert von der Fotografie von David Lynch.

Der Zuschauer verliert sich, das Szenario wird inexistent. Trotz zwei gelungener Szenen, einer romantischen Nachtszene auf einem Jahrmarkt und einer weiteren, in der Jenna Ortega zum Hit „Blinding Lights“ tanzt, dreht sich der Film im Kreis, verliert sich sogar in der Länge.

Die Seitenschritte im Horrorkino stürzen uns ins trashigste Hämoglobin, wir verstehen nichts mehr. Und wir werden diesen Anschein völligen Unsinns nicht länger los. Die wenigen poetischen Blickflüge genügen nicht. Der Film versucht, und das muss man ihm zugutehalten, radikales Kino zu bieten, aber nichts kommt in Gang. Und die Zeit scheint lang, sehr lang.

Schlimmer noch: Abel Tesfaye, ein musikalisches Genie, entpuppt sich als wackeliger Schauspieler, der zu viel zeigen möchte. Dieser neue Einstieg von The Weeknd in die Fiktion nach der sehr schlecht aufgenommenen HBO-Serie „The Idol“ im Jahr 2023 mit Lily-Rose Depp, einer Serie, bei der er Mitschöpfer war, wird seinen Lebenslauf als Schauspieler nicht verbessern. Auch wenn wir davon geträumt hätten.

„Ich wollte einfach nur meinen Job als Schauspieler machen. Ich konnte mich ganz auf meine Leistung vor der Kamera konzentrieren“, erklärt Abel Tesfaye. „Kino war schon immer meine größte Leidenschaft.“ „Ich singe und mache Musik, und es war wie ein kleiner Umweg, ein kleiner Cheat-Code, um da reinzukommen“, sagt er. Ich wollte schon immer Filme machen und ich wollte schon immer Musik zu Filmen machen.“

Er ist allgegenwärtig, insbesondere in Nahaufnahmen, und (über)spielt die Tränen mehrfach, wodurch er „das Projekt in eine Art riesige Demo seiner schauspielerischen Fähigkeiten verwandelt“, wie es ein Fan am Ende der Sitzung ausdrückt. „Das ist viel zu egozentrisch, selbst Kanye West wäre weniger egozentrisch“, spottet der Experte.

Es ist unvermeidlich, dass sich die Bedeutungen dieses „Kinoerlebnisses“ vervielfältigen werden. Wir können schon einiges erahnen. Gibt es die Charaktere rund um The Weeknd wirklich? Oder sind sie ein Produkt seiner Fantasie? Was wäre, wenn sie zwei gegensätzliche Teile seiner eigenen Persönlichkeit darstellten? Man drängt Abel dazu, sich abends in The Weeknd zu verwandeln, um auf die Bühne zu gehen. Der andere flüstert ihm ins Ohr, er solle mit diesem Bühnenavatar aufhören, um seine geistige Gesundheit zu bewahren. Daran glauben wir. Zumal The Weeknd schon vor langer Zeit entschieden hatte, dass er unter diesem Namen nicht mehr existieren wollte, da ihm das Kostüm psychologisch zu schwer geworden war.

Eines ist sicher: Wer einen Musikfilm basierend auf den Songs des gleichnamigen Albums erwartet, wird enttäuscht sein. Das erste Feedback in den sozialen Medien von Internetnutzern, die den Film bereits in der Vorschau gesehen haben, insbesondere an diesem Dienstag in New York, war nachdrücklich.

Manche bezeichnen das Projekt bereits als „schlechtesten Film des Jahres“, doch einige Fans schreien „Genialität“ und kritisieren das Unverständnis des Rests der Welt. Und schließlich steckt der Teufel im Detail und im Abspann ... Der Name von The Weeknd ist verschwunden und im Abspann durch Abel Tesfaye ersetzt worden. Noch eine Information, die bedeutet, dass Abel The Weeknd getötet hat? Für uns spielt das keine Rolle. Hauptsache, seine Musik bleibt.